En el comedor de la Residencia Asistida Parque en Cosquín, en la provincia de Córdoba, más de 30 adultos mayores se sientan en un semicírculo para contar su experiencia en los escenarios como actores de una obra de teatro estrenada en el Festival AlegrArte, que se celebra cada año en el Teatro Alma Encantada de la ciudad serrana. Esta institución privada, prestadora del Pami, hoy alberga a 76 personas con diversas patologías psiquiátricas y enfermedades neurodegenerativas, a quienes les ofrece, entre otras cosas, actividades vinculadas al arte.
“El teatro tiene propiedades terapéuticas. Es una de las terapias alternativas que se utilizan desde la antigüedad, para la expresión, para catarsis, para el encuentro con uno mismo. El teatro tiene grandes beneficios para la integración y la empatía”, enumera Adriana P. Castresana, encargada del taller de teatro desde 2018, directora y guionista de las tres obras puestas en escena en los festivales de los últimos años.
Castresana es venezolana y residente en Argentina desde hace 15 años. Es licenciada en Filosofía, doctora en Ciencias de la Educación, terapista benenzoniana, escritora, actriz y profesora de yoga. “Cuando interpretamos un rol podemos posicionarnos en el lugar del otro y encontrarnos con ese yo, con esas voces internas, que es parte de lo que nos constituye, y con nuestra memoria arcaica, ancestral, cultural porque somos un poco todo. Esa posibilidad de jugar y dejar de ser lo que uno es y representar otro rol en otro espacio tiene una repercusión muy importante de encuentro con uno y con el otro”, detalla la tallerista.
A través del teatro, también se estimula la cognición y la memoria, se realiza un trabajo corporal de vocalización, de dicción. “Es un espacio liberador”, asegura Castresana.
Josefina Gavilán, directora del grupo de teatro CompAr y colaboradora en este espacio, explica que con el teatro se construye una nueva realidad, una manera renovada de vinculación, de expresión. “Son dos cosas que se empiezan a generar en base a tomar conciencia de uno mismo para salir afuera. La introspección y construcción colectiva para compartir con la comunidad. A los residentes les hace muy bien salir, tener otras actividades afuera. Los espacios de integración son importantes para la salud de todas las personas”, remarca.
Un espacio de liberación
La comedia Una noche memorable escrita por Castresana, interpretada por residentes, personal del geriátrico y gente de la comunidad coscoína, se desarrolla en el restaurante de gastronomía internacional de comida gourmet para paladares exigentes Manjar Petit, ubicado en las sierras cordobesas. Sus dueñas son una mujer alemana y una francesa y el chef Pier le Font, también francés.
Heidi von Lucken (80) interpreta a la dueña del establecimiento; Graciela Burgos es socia del comedor; Adolfo Hollenberg (78) es el cocinero; Vicente Falagario (79), mozo; Hugo Brochero (66) es vendedor y los clientes son Illina Botero (65), Marta Corallo (82), Nelda Toniolo (67), Enrique Hidalgo (72), Ana Faisal (86), Francisco Arcajo (71) y Victoria Mathe (64).
En calidad de comensales también participaron Mercedes Moyano, encargada de la recreación y del equipo psicosocial de la residencia y Laura Sánchez, asistente de enfermería. Entre las personas externas a la institución, colaboraron el músico y trompetista Daniel di Schiullo y María Teresa Vicentini, hoy jubilada.
Adriana Castresana admite que poner en marcha la obra ha sido un desafío porque algunos residentes padecen la enfermedad de Alzheimer, demencia senil y otras dificultades cognitivas que comprometen las habilidades de expresión y la memoria. Sin embargo, se concibió como una creación colectiva que se fue enriqueciendo con la improvisación, el soporte de la tallerista y del resto del equipo. Es una obra de un guión flexible, en permanente mutación.
“En 2023 hicimos esta comedia, que toma una obra que monté una vez en Carlos Paz con una cita a ciegas. Se fue creando en la medida que fueron surgiendo improvisaciones, tomando diferentes dinámicas como psicodrama y trabajo de vocalización. Tiene un guión largo que implica un esfuerzo a nivel cognitivo y memorístico para muchos de los participantes. Con algunos altibajos y avatares, la llevamos adelante y fue impresionante el trabajo que hicieron algunos con el estudio del guion”, cuenta Adriana, quien destaca el apoyo del geriátrico y del personal de la institución que colaboró de manera activa para que fuera posible.
“La obra se enmarca bajo un proyecto macro que se llama “Estallido de artistas” con la idea de que los residentes no sólo sean espectadores sino que sean protagonistas, que se sientan libres, portavoces, que compartan experiencias con otros, que se sientan en igualdad con otras personas”, explica Mercedes Moyano, encargada del área psicosocial de la residencia.
La intención es romper con los estereotipos y lograr la liberación a través del teatro. “Les permite conectarse con la realidad, reírse, compartir con otros, encontrarse con ellos mismos”, dice Moyano, encargada del vestuario y maquillaje para la obra.
“Lo importante es que sean parte de esta comunidad como gente proactiva, con capacidad de seguir construyéndose, aprendiendo, con capacidad de ser excelentes artistas porque una de las cosas valiosas es descubrir en cada una cuál es su mejor protagónico. En un escenario, con luces, nos sentimos a la par”, apunta Mercedes.
La intención del proyecto es redescubrir el potencial. Como dice Castresana es un trabajo de exploración que permite a la vez mostrar el talento de tantas subjetividades, de diversidad de historias.
Estrategias para la vida digna
David Holmberg (78) es el chef de la obra, un cocinero algo farsante que debe preparar, sin saber cómo hacerlo, petit chocon, uno de los platos estrella del restaurante de estilo europeo. En la residencia, con su gorro blanco y su delantal, David cuenta a La Voz que se sintió muy bien en ese papel que le tocó interpretar. “Nunca hablé francés, lo aprendí en la obra”, dice.
Francisco Arcajo, el galán de la cita a ciegas, admite que al ver el escenario sintió pánico pero que pronto lo superó. Victoria Mathe, la otra parte de la cita, relata que se le hizo un vacío completo frente al público. “Empecé a improvisar. Salió una obra maravillosa. Me encantó ensayar; es un divertimento, la pasamos bien”, asegura.
Heidi von Lucken, la dueña del restaurante da detalles de su papel y de las dificultades para que el chef cumpliera con el lechón, el petit chocon.
Adriana explica que al cocinero lo salvaron los vendedores de salame, queso y pan con chicharrón. Así, la obra reivindica la cultura cordobesa. “Salió bien, natural. Yo hice teatro en el Instituto Goethe con Cheté Cavagliato”, asegura Heidi, nacida en Alemania.
Daniel Di Schiullo los vio ensayar y pensó que sería una empresa difícil montar una obra. “Me di cuenta que la letra que se acordaban hoy, se la olvidaban mañana porque tienen memoria a corto plazo o Alzheimer. Con todas las dificultades hicieron una obra extraordinaria. Me quedé anonadado”, remarca.
Mercedes Moyano cuenta que para algunos residentes la liberación fue fabulosa. En ciertos casos se logró mejorar el lenguaje y la expresión y el proceso de ensayos generó unión entre los residentes.
En definitiva, lo que se busca -asegura Adriana Castresana- es garantizar los derechos a la participación, a la libertad, a la vida digna de los residentes.
“Es fascinante, en el sentido humano, ver cómo cada uno explotó, sacó lo mejor de sí”, opina María Teresa Vicentini, colaboradora externa.
Laura Sánchez, la enfermera que participó como una de las comensales en la obra, coincide: “La experiencia fue fantástica. Me sorprendieron muchísimo. Fue muy fructífero compartir con ellos”.
