Imaginarios de fábula evocativamente conviven en el piso superior del museo Caraffa, donde se aprecian dos exhibiciones prolongadas hasta la reciente reapertura. "Ensueño", de Cecilia Candia, e "Instante santo", de Sofía Rosset, comparten un interés generacional renovado por la estética gráfica desde mundos contenidos, solventes, ensimismados. Ecos oníricos o alegóricos adoptan la forma de semblantes contemporáneos que remiten al pop, el libro ilustrado, a la estampa de diseño o al mural.
Así, el inventario biológico-cósmico de íconos flotantes que caracteriza a las composiciones de Candia propone un acuario de sutilezas en su muestra, integrada por trabajos de pequeño formato y soportes diversos.
Peces, tentáculos, nubes, estrellas, aves, hongos, mariposas, plantas, calaveras, rostros, animales, esfinges y seres extraterrestres se esparcen en un universo sumergido de caos que hace pensar en un Bosco de dibujo animado. Los personajes múltiples y cómplices podrían conformar una paleta de emojis de dimensión paralela, motivos soñados de videojuego o criaturas de un cuento para niños.
Hay un encanto de limbo irreal en “Ensueño”, candidez desmedida bajo la que late una truculencia benevolente: la disección de bichitos en minirretratos con marcos de diapositivas deja adivinar una ciencia amable, encandilada, risueña. Así también el vértigo de figuras dentro de otras, de líneas y tramas abismadas en pétalos y flores invoca un óptico pacifismo: a lo sumo, la superposición expandida de planos, texturas y trazos puntillistas indica una voluntad firme de apaciguamiento.
Nacidos de “divagues, restos, bocetos” de acuerdo al curador y artista plástico Rubén Menas, las obras de Candia envuelven al espectador con una dicha cosquilleante que surge de un titilar juguetón entre fragmento y totalidad.
“Hay un anhelo de que la mayoría de mis sueños sean como un poema –dice la artista–. Los sueños y dibujos más espontáneos, sin pretensiones, sin pensar demasiado, tienen como componente el inconsciente. Son como la escritura fluida, la dejás ser y luego cuando miras de nuevo hay algo que parece cobrar vida. Existe cierto humor en descubrir formas y caras donde no están... Traerlas y mezclarlas con deformaciones de plantas y situaciones de sorpresa. O al revés, dibujar una planta rara que existe y hacer que parezca inventada. Los sueños tienen eso, cierta incertidumbre donde se confunden lo real y lo soñado. Una vez soñé que estaba en un parque y en el pasto había pétalos de color azul violáceo; alguien se aparecía y me decía que en sus manos (cerradas una sobre la otra) tenía un insecto del color de los pétalos. Entonces le dije ‘pero es una flor’, abrió las manos y salió flotando una libélula con pétalos como alas...”.
“Todo en la muestra está dispuesto para que el espectador se detenga a observar, ya sea por los detalles o el tamaño. Al momento de construirla me siento alguien que está escribiendo una carta. Y en ese diálogo pienso en la fragilidad de los seres, los ciclos de la naturaleza, por lo general efímeros, donde conviven vida y muerte. Reflexionar sobre ello puede causar diversos sentimientos. Prefiero hacer un despliegue de brillo y encanto, aunque a veces dejo vislumbrar un poco esa tragedia. El blanco evoca lo etéreo, acompaña a la sutileza del pequeño formato, los colores pasteles indican nostalgia por los relatos literarios, el tiempo de detenimiento y observación que abundan en la niñez”, completa Candia.
Belleza y sabiduría
Un “trabajo intenso, barroco y volcánico” define la impronta de Sofía Rosset de acuerdo a Gabriela Barrionuevo y Claudio Caccia, curadores de la exhibición integrada por dibujos de técnica mixta.
En el “Instante santo” capturado en cada obra palpita una simbiosis de lo tierno y lo grotesco, acaso dilucidación del cariz perturbador que pervive bajo los cimientos afables de la fábula. Las casas con ojos, los personajes que brotan de vegetales y los cielos nublados expresan una angustia de comedia negra o tragedia ciudadana. Las criaturas desmienten su apacibilidad con bordes fijos, recortados, casi xilográficos, aunque la poética bien se guarda cualquier moraleja y cubre todo de ensueño y metáfora borroneada.
El acento fantástico se impone con la presencia de animales indescifrables, gatunos, antropomórficos, que avalan la proliferación de pelajes y otras superficies de combinado visual.
Gotas de lluvia, rayones y lomas paisajísticas se amuchan contra un vacío que tiende al marrón monocromático. El súbito destello de rojos o verdes saturados expone de otra forma el dilema entre naturaleza y cultura, diálogo silenciado entre árboles, edificios y corazones a la vez unidos y descoyuntados, enteros y mutilados, perdidos y encontrados en un relámpago de “instante santo”.
Rosset: “En las obras expuestas se conjuga la dualidad que transitan los personajes a medida que se mueven entre delgadas líneas de sombras y luces, una cuestión psicológica que habla de la integración en una personalidad más verdadera y menos engañosa. ‘Instante santo’ sería ese microespacio de tiempo en que tomamos conciencia y se despliega un abanico de multiposibilidades que proponen el cambio como única alternativa hacia la evolución. Me gusta trabajar con simbologías”, señala.
Y cierra: “Los humanos representan deidades en procesos de transformación que se redescubren a través de la contemplación y la reflexión. Las casas son un símbolo del alma, del hogar interno, aquello que debemos trabajar constantemente si queremos resignificar esta vida. Los animales y la naturaleza son la pirámide ascendente hacia donde debemos observar para construirnos de otras formas, ya no desde la mirada egoísta y egocentrista sino más bien unida al todo, empática con nuestro entorno. Esa mirada atraviesa a mis personajes como algo que los hace volver a conectar con el sentido primitivo de la vida, los dota de belleza y sabiduría en todos los aspectos y les garantiza paz verdadera”.
Para ver
“Ensueño” de Cecilia Candia e “Instante santo” de Sofía Rosset se exhiben hasta el 30 de mayo en Museo Caraffa (Poeta Lugones 411), de martes a domingos de 10 a 19. Entrada general: $ 250. Miércoles gratis.
