Mario Pergolini llegó días atrás a Córdoba para participar en el hotel Quinto Centenario de la cuarta edición del Summit de Transformación Digital para pymes organizada por Somos Pymes. El evento contó con los principales actores del sector, rondas de networking, workshops y seminarios.
Entre las charlas destacadas, se encontraba la del comunicador, quien a estas alturas se presenta como un disertante asiduo de estos encuentros.
Cuando le preguntan sobre la importancia de eventos como estos, Pergolini rescata que lo más relevante para los empresarios del sector es hacer networking y contactar con otras pymes para poder saber en qué están y así tirar para el mismo lado. Acto seguido, bromea y dice que lo que él exponga en su charla probablemente quede muy viejo horas después, pero los contactos siguen ahí. “La interactividad en este ambiente es fundamental”, dice.
Las preguntas que surgen de la prensa local van desde la importancia de la tecnología y el avance de la inteligencia artificial (un paraguas en el que él se refugia muy bien) hasta el último disco de Charly García, al que Mario Pergolini calificó incriticable porque “hay genialidades” que sobrepasan cualquier disco. Pese a eso, también contó que los últimos álbumes del músico ya no son para él lo que eran en sus inicios.
“García no tiene que pedir permiso para sacar el disco que quiera, más allá de si es un buen disco o no según nuestros ojos”, aclara el conductor y continúa en charla con Canal 10: “Es difícil decirle a un artista que pare de producir... ¡Con qué autoridad podemos decirle eso!”.
La actualidad de los medios
Hay algo que siempre caracterizó la vida y la obra mediática de Mario Pergolini y es su innegable visión adelantada. Desde Cuatro cabezas en adelante, el empresario estuvo siempre a la vanguardia de los formatos comunicacionales de Argentina y hasta de la región, a punto tal que logró venderlos como lo más novedoso a países vecinos.
En todos sus trabajos había avances tecnológicos de por medio. Hoy dice que “la tecnología excede cualquier ámbito en el que uno se mueva. No hay un lugar donde no puede haber tecnología”, por eso él dirige proyectos vinculados con la inteligencia artificial y cree que en muy poco tiempo muchas tareas desaparecerán. También aclara que estos recursos pueden estar a nuestro servicio o transformarse en nuestros jefes tiranos.
Así, en diálogo con La Voz, Pergolini responde a la pregunta sobre si cree que pagó algún precio por ser el precursor de las transmisiones de streaming en Argentina cuando todavía nadie imaginaba ese formato comunicacional que terminó explotando una década después.
“Cuando empezamos, hace 14 años, a armar el stream, éramos realmente pocas personas en el mundo y no había ni siquiera tecnología. Nosotros ayudamos a hacer esa tecnología. Lo hice porque me gustaba el desafío y no sabía dónde nos iba a llevar. Si hubiera sabido que iba a terminar así, sería el dueño de Netflix... y no lo soy”, dice.
Luego comenta que en ese entonces no solo tuvo que desarrollar las herramientas tecnológicas para hacerlo, sino también el conocimiento y la exploración de los lenguajes. “Ahora ya son muchos, así que no tengo que explicar más nada”, dice con humor.
Y sobre la variedad y la cantidad de transmisiones, remata: “La competencia es siempre saludable. Hay cosas que te gustaran más o menos, pero también hoy los públicos están muy diversificados, así que en un comienzo estuvo bueno tener un poco de soledad. Suelo usar la frase ‘llegar antes es como llegar tarde también porque no hay nada para hacer’, pero en la actualidad creo que hay cosas que son muy buenas. Veo gente que es muy creativa. Hay otras que te aburren… hay algunos que dicen que están haciendo streaming, pero son una radio con cuatro cámaras de seguridad. Yo creo que también habría que redefinir un poco qué es una propuesta de streaming, y eso lo va a dar el tiempo”.
Específicamente sobre la crisis de algunas radios y su mudanza a este formato, Pergolini dice: “Es muy difícil para alguien que tiene una radio decir: ‘Cerremos la radio, hagamos otra cosa’, porque son años de hacerla. Pero si vos te fijás, las AM no tienen grandes streamings. Mitre, que es líder por lo menos en Buenos Aires, no es un streaming muy visto porque no es el público, porque no están en YouTube o no van a Twitch. No todos los programas o no todas las radios se pueden hacer en streaming. Por ahí me vienen a pedir streaming para radios como Aspen y vos decís: ‘Para qué querés hacer streaming si lo tuyo son las listas de música nomás’. Eso se va a ir depurando con el tiempo”.
Nuevos talentos
A lo largo de los años, el costado empresarial de Pergolini se ha ido uniendo a su costado artístico y ha dado como resultado descubrimientos, no sólo de formatos, sino también de personajes que pudieran llevarlos adelante.
Al mismo tiempo, Caiga Quien Caiga marcó un hito en la televisión que permitió renovar las formas comunicacionales, pero también generar ruido en la política.
–¿Qué tienen que tener los nuevos comunicadores? ¿Todavía tenés el olfato para saber quiénes son los mejores?
–No, ya no tengo tanto ese olfato. Creo que por una cuestión etaria y por una cuestión de que ya no escucho lo que escucha un pibe de 20, la verdad no lo entiendo. No podés ser joven cuando no sos joven, así como los jóvenes tampoco se pueden hacer viejos, aunque algunos lo parezcan (risas). Sí creo que aprendí a escuchar a personas mucho más jóvenes que yo cuando dicen: ‘Creo que el camino es por acá’. Y así como alguna vez (Daniel) Grinbank lo hizo conmigo y dijo: ‘No sé qué carajo estás haciendo vos, pero a la gente le gusta’, y me apoyó y me dio herramientas, yo intento hacer eso. Soy más afín con algunos como Lucas Rodríguez o Santi Maratea en un comienzo. Pero ahora, por ejemplo, la nueva programación de Vorterix la está haciendo Luquitas porque él está haciendo mejores números de los que hubiese hecho yo. Si me preguntás si me gusta, te digo que no lo sé, pero no importa si me gusta o no. También hay que saber cuándo es el momento de uno.
–Ahora que todo vuelve, si volviera “CQC” hoy con estos políticos y con esta farándula, ¿cómo sería?
–CQC hoy sería un fracaso. Primero, porque el humor se ha vuelto muy inmediato. Si hoy pasa algo a la mañana, hay un montón de gente que va a hacer chistes muy buenos, muy rápidos... memes, y a la noche ya es tarde. Nosotros cubríamos los Oscar y lo pasábamos una semana después. Creo que todos tenemos melancolía por CQC y quedó como una idea, pero hoy sería muy difícil. Tendría que ser al menos un programa diario. Habría que producirlo mucho, y todo cambió… cambiaron los medios, las realidades.
–¿Y si hicieran algo multiplataformas con redes de por medio?
–Nosotros antes corríamos a los políticos por la calle. Hoy no te necesitan. Milei hoy no necesita periodistas para decir lo que quiere decir, sean barbaridades o sean cosas buenas, no importa… porque hoy el intermediario que éramos nosotros está desapareciendo. La gente no nos necesita para llegar a sus audiencias.
