La Plaza de la Música está atravesando un ambicioso proyecto integral de renovación que busca consolidar a ese polo como una verdadera “manzana cultural”. Quienes hayan ido recientemente quizás notaron una bocanada de “aire fresco” que les dio bienvenida: fue el resultado de una inversión reciente y poco visible, pero esencial, en un sistema de aire acondicionado. Y hay muchos planes más en marcha, incluyendo la apertura de una nueva sala y la ampliación de su agenda cultural.
“Venimos trabajando hace mucho en un proyecto integral. La inversión más reciente y significativa en la sala, desde noviembre del año pasado, ronda los 500 mil dólares y se destinó al sistema de aire acondicionado. Lograr refrigerar una sala tan grande y cálida, incluso con 5.000 o 6.000 personas saltando, fue un desafío enorme y nos costó mucho encontrar el proveedor adecuado”, explicó José Palazzo, referente de En Vivo Producciones.
“Además, mejoramos todo el sistema de contención de sonido, que no solo evita que el audio salga hacia afuera, sino que optimiza la calidad acústica interior de los shows”, agrega el productor.
La oferta de la Plaza de la Música se ha ampliado a una visión global que va más allá de los recitales.
Para En Vivo, la idea es que todo el complejo se convierta en una “manzana cultural, abierta a la gente”. El patio va a albergar a Club Le Grand, que tendrá un gran espacio gastronómico y capacidad para 250 personas sentadas, donde se podrá comer y disfrutar de espectáculos.
Ahí también funcionará un club de jazz llamado El Demonio Rojo, que abrirá dos veces por semana.
Y además están iniciando la construcción de un teatro con un enfoque completamente cultural, que tendrá capacidad para 480 personas y se inaugurará en diciembre de 2026. Este poliespacio ya es un “satélite” cultural, sede de eventos como la feria de vinilos más grande de Córdoba, que reúne a unas 2.000 personas, y ferias de emprendedores como Núcleo.
–Y en cuanto a la técnica y la producción, ¿cuánta gente está trabajando en un recital grande?
–Si sumamos el equipo del artista (unas 40 personas, en el caso de Ciro y los Persas, por ejemplo) y las 60 personas abocadas a nuestra producción directa e indirecta, más las empresas proveedoras (seguridad, técnica, etc.), es un operativo grande. Trabajamos coordinadamente con la Policía y la Municipalidad, con cortes de calle incluidos para generar buena convivencia con los vecinos, lo que implica más costos e inversión.
Curaduría y programación
–En Vivo tiene shows en Formosa, Club Paraguay y Atenas. ¿Cómo se configura esa agenda tan diversa por parte de la productora?
–Tenemos un equipo de programación que trabaja de forma conjunta en todas las salas, y también hacemos shows en estadios de fútbol, como el de Los Piojos y Airbag este año. Ya tenemos programado, por ejemplo, el show de Alejandro Sanz para el año que viene, que está casi agotado. Nuestro equipo trabaja intensamente la curaduría y la programación. La exigencia de organizar un festival como el Cosquín Rock, que reúne a 120 artistas en dos días, nos da una gimnasia de programación muy importante, permitiéndonos producir más de 200 espectáculos por año en distintas salas.
–¿Esa programación incluye el desarrollo de nuevos talentos?
–Apostamos al desarrollo de nuevos talentos y artistas emergentes, a los que creemos que hay que acompañar desde sus comienzos. Trabajamos muy de cerca con Boomerang, una agencia cordobesa nacida en la pandemia de la mano de tres jóvenes emprendedores. Somos socios en ese proyecto y yo formo parte del directorio. Esta sinergia nos da una verdadera usina de programación.
–¿Y hay algunos artistas cordobeses que te entusiasmen particularmente?
–Córdoba tiene muchísimo talento, pero sobre todo, tiene un motor musical fundamental, que es el cuarteto. No existe en ninguna otra parte del mundo un circuito como el del cuarteto, donde artistas tocan de martes a domingo en la misma ciudad, en distintos lugares, con públicos diferentes. El cuarteto suena tan bien porque está formado por músicos excelentes y artistas de una popularidad increíble. Ellos mantienen viva una industria musical profesional que no existe en ninguna otra provincia del país.
Cosquín Rock 2026 y una grilla “poderosa”
–¿Cómo se coordina un festival de la magnitud del Cosquín Rock y qué expectativas tienen para la próxima edición?
–El Cosquín Rock se trabaja todo el año. De hecho, hace una semana empezamos a trabajar en la grilla del 2027. Hay un equipo dedicado exclusivamente al festival durante los doce meses. Todo lo que tiene que ver con programación y armado ya está muy avanzado: sabemos qué día, a qué hora y cuánto toca cada artista antes incluso de hacerle la oferta.
–¿Y qué pueden esperar los fanáticos para Cosquín Rock 2026?
–Para mí, es una de las grillas más variadas y poderosas que tuvimos. Es un verdadero quiebre. Estará Lali que atraviesa un momento mágico; Ciro tendrá un momento histórico; Divididos llega con disco nuevo; y La Vela Puerca dará su último show por sus 30 años en el Cosquín Rock en febrero. También vuelve Fito Páez, vamos a tener a The Chemical Brothers, que es un lujo, además de Los Hermanos Gutiérrez, Franz Ferdinand, Morat y Devendra Banhart como internacionales. Hay otra novedad: un proyecto llamado La Plaza, que es una discoteca itinerante que surgió en Europa. La vamos a traer al Cosquín Rock: una discoteca al aire libre para 2.500 personas adentro del festival, rodeada de árboles, con artistas que podrían ser headliners tocando en ese ámbito más reducido. Será gratuita, sin costo extra para quienes ya tengan su entrada.
