Cuándo un material que se atesora en la familia, el registro de acontecimientos, rostros y etapas de la vida se convierte en un documental que, además, es premiado en un festival del rango del Festival de Cine de Mar del Plata. La directora de Esquirlas, Natalia Garayalde, no puede creer la repercusión de su película, los llamados y requerimientos frente al documental que está entrelazado con la historia de su familia y su ciudad, Río Tercero, escenario de las explosiones en la Fábrica Militar.
“El tema se me instaló desde el 3 de noviembre de 1995 y ya no pude olvidarme de ese hecho traumático para mí, mi familia y mi ciudad. Decidí hacer la película cuando ya había recolectado testimonios, registros, intervenciones, organizaciones de eventos para exigir justicia. Me pareció que había que dejar algún documento de memoria y ahí decido trabajar sobre la historia del operario que había sido acusado como supuesto responsable del accidente (Omar Gaviglio) porque pensé que estaba bueno contar un hecho catastrófico y enorme a través de un microrrelato”, dice Natalia.
Su primera decisión fue hacer la película como un intento de que no se olvidara el tema y después, usar como hilo conductor el testimonio del operario pero él después falleció. Gaviglio le dejó sus casetes y documentos, informes que había presentado ante la justicia. “Y yo atravieso un duelo familiar que me lleva a buscar álbumes de fotos y registros de mi hermana porque la extrañaba (la hermana falleció muy joven de cáncer), y entonces encuentro el material de las explosiones, mezclado entre cumpleaños y fiestas de egreso, las imágenes que habíamos registrado con mi hermano entre los escombros. El operario es un testigo clave en la causa de las explosiones y en la del tráfico de armas porque también es quien cuenta cómo se maquillaban los proyectiles del ejército argentino”, señala la directora.
Cineasta precoz, a los 12 años Natalia andaba con la cámara registrando todo en noviembre de 1995. En Esquirlas está el registro en medio del desastre, la mirada de una niña y un niño: Natalia y su hermano, haciendo un noticiero. Juntos hacían una versión propia de Cablín.
"Haciendo este documental pude comprobar cómo se fue transformando la mirada mía y de mi hermano a partir de las explosiones, porque los registros previos eran más lúdicos. Jugamos a imitar Cablín, dábamos vuelta la cámara para probar nuevos espacios y posibilidades. Ese artefacto que habíamos comprado entre otros electrodomésticos, apareció de golpe en mi casa. Ese mismo dispositivo es el que registra un hecho criminal, violento. A través de la cámara con mi hermano intentábamos entender un poco lo que estaba pasando. Pasamos de usarla como un juguete, a usarla como veíamos que la usaban los periodistas que empezaron a visitar la ciudad. En un punto, imitamos el registro periodístico para intentar crear algún sentido de esa vida que se había transformado tan rápidamente", comenta Natalia.
En Esquirlas confluyen varios registros que parecen uno. La claridad narrativa y el mérito del montaje son evidentes.
“Hay una intención de confundir los registros familiares con los archivos para crear una continuidad del relato. La película comienza proponiendo la idea de que es la familia la que registra todo” señala. En una escena clave, a bordo de un auto, saliendo del barrio donde había impactado la explosión, Natalia utiliza el registro de dos periodistas de Río Tercero, Pedro Spizzamiglio y Gustavo Lambertucci. “Pedro me cedió el material. Gustavo ya había fallecido. Todo el registro es cedido”, aclara la directora que es la única narradora con su voz en off y una economía de palabras que hacen más dramática la historia.
Con respecto al hilo conductor, cuenta: “Cuando encuentro los casetes entiendo que hay material con mucha potencia, y que era necesario que me hiciera cargo de mi propia historia, que dejara de escudarme en una distancia ante un tema que me había marcado desde el mismo día de los hechos. Finalmente, después de un proceso muy largo, también de debate ético y de pedir consentimiento a la familia, empiezo a incluir mi propio material, que va ganando espacio hasta que es lo que se ve en el montaje. El hilo entonces pasa por los acontecimientos familiares y mi propia experiencia que se replica por los 40 mil habitantes de Río Tercero de una forma u otra. Mi relato habla de otras experiencias”.
El hilo inicia con las dos explosiones, del 3 y el 24 de noviembre de 1995, y va tramando con un subtema que tiene que ver con la actualidad de Río Tercero. “El otro tema es la amenaza constante del polo químico, de Atanor y Petroquímica que siguen produciendo sin ningún tipo de injerencia de la ciudadanía. No hay informes de impacto socio ambiental, se realizan simulacros por una posible catástrofe de ese polo, se convive con ese monstruo al lado sin poder conocer qué se produce. Hay personas que no saben qué se hace ahí adentro. Es un tema que se instaló, lo fui descubriendo a medida que realizaba la película”.
Natalia también lo constató cada vez que iba a Río Tercero a visitar a su familia, a rodar e investigar sobre las explosiones. “Me veía inmersa en esa nube de amoníaco, de fogeno, de los olores que se sienten apenas ingresás a la ciudad. Después te acostumbrás y se vuelve un poco más terrorífico porque se vuelve una amenaza invisible. Pensaba en el Covid 19 que genera algo terrorífico porque no lo vemos. Acá lo mismo, cuando te acostumbrás al olor, no podés percibir más la amenaza que está a tu lado. Es escalofriante”.
Recuerdos
Fin del año lectivo 1995. Natalia termina séptimo grado, llegan las vacaciones y la reconstrucción de la casa que había sufrido daños importantes. “Las vacaciones fueron como una pausa para intentar de bajar el nivel de estrés familiar. Cuando empecé el secundario, intervine mucho, estuve en el centro de estudiantes, participé de algunas actividades que organizamos sobre el tema. Fui muy activa para exigir que se investigara. En esos años se hablaba del accidente y la querellante de la causa, Ana Gritti, decía que había sido un atentado. Eso me generaba bronca, rabia juvenil y me movilizó a organizar marchas y eventos. Como se ve en la película también jugaba y tenía sentido del humor, que era una forma de sobreponerme, de transitar ese dolor”, dice Natalia y queda claro que ella siempre tuvo conciencia de la gravedad de los hechos.
Durante cinco años construyó Esquirlas, su opera prima. La directora estudió comunicación social en la UNC, asistió a cursos de cine y comenta que en tratamiento narrativo y estético aprendió mucho trabajando con un equipo de cineastas: la productora Eva Cáceres, los montajistas Julieta Seco y Martín Sappia. Eva Cáceres piensa en festivales y en la distribución, así llegó la película a Mar del Plata.
“Para mí fue muy importante presentarla en Mar del Plata, hacer el estreno nacional ahí, porque es el único festival clase A en América Latina y tiene un criterio de selección muy sensible, una curaduría que le da espacio a películas que no son del mainstream. Programa películas más experimentales o que toman temas marginados de los lugares hegemónicos. A partir de haber estado ahí y la premiación se abren posibilidades de distribución. También era interesante que el estreno lo pudieran ver personas de Río Tercero. Siempre pensé que el circuito de los festivales es muy hermoso, y el de las salas de cine, como experiencias únicas e irrepetibles porque una se entrega a la película y no estás distraído con celulares o pausando como sucede en casa, que es un visionado distraído. Pero me pareció interesante que fuera on line este año porque permitió que lo vieran, simultáneamente, programadores, críticos y habitantes de Río Tercero”.
Natalia comenta que recibió mensajes amorosos a partir de la posibilidad de ver Esquirlas on line. Los espectadores se emocionaron y sorprendieron. "Tenía cierto temor, como cuando uno lanza algo nuevo, y porque hay una crítica a un modo de producción en Río Tercero actual y no sabía cómo iba a repercutir en la ciudad. Pero el planteo no es que se cierren las fuentes laborales, sino, que se haga una producción responsable".
Entre la búsqueda de la verdad y el constante batallar con los sentimientos, la directora cuenta que por un lado hacía un proceso de duelo y por otra parte estaba haciendo una película, con las exigencias que eso implica. “A veces me confundía, intentaba seguir el pulso de mi proceso personal y como soy muy autoexigente me esforzaba de más y me enfermaba. Me enfermé varias veces en el proceso”. Natalia está dedicada a acompañar la película. “Quiero dedicarle el tiempo que necesita, por respeto”, dice y quedan en el aire las imágenes de su familia, las de su calle, su casa, su mundo.
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El número máximo de espectadores en el festival era 2000 y se agotó un día antes de lo estipulado. Este lunes se habilitó, por ser película premiada, hasta la medianoche.
El documental Esquirlas reconstruye el estallido de la Fábrica Militar de Río Tercero el 3 noviembre de 1995. La opera prima ganó el Premio José Martínez Suárez a la Mejor Dirección (Natalia Garayalde). Ganó además los premios independientes otorgados por la Asociación de Cronistas Cinematográficos de Argentina (Mejor Película de la Competencia Argentina), la Sociedad Argentina de Editores Audiovisuales (Mención Especial para Julieta Seco y Martín Sappia); la Asociación de Directores de Cine (Premio a la Innovación Artística Mejor Ópera Prima), y el premio a Mejor Película de la Competencia Argentina con Perspectiva de Género.
