Hay músicos que hacen de la sorpresa un arte y una de ellas es Mariana Baraj. La cantante y percusionista sorprendió con sus versiones del cancionero folklórico argentino, como miembro del primer Catupecu Machu y en el Quinteto de su padre, el reconocido saxofonista Bernardo Baraj. Y luego volvió a sorprender con su estética rupturista, siendo parte de la banda de Julieta Venegas y con su primer disco de canciones propias. En Churita, propone un viaje por todo el continente repleto de sonidos, olores y colores, con letras que hablan de la Virgen de Guadalupe, el mar, la Madre Tierra y el amor.
Desde Salta, donde ahora reside, la artista recuerda su último show en Córdoba, donde volverá a tocar este sábado. "Fue hace como dos años, al aire libre. El lugar (el Centro Cultural España Córdoba) era hermoso y el público muy cálido. Ahora voy con nuevas canciones y otra formación. Cambiaron muchas cosas desde ese concierto", cuenta a modo de introducción.
"En los últimos meses decidí profundizar un sonido más eléctrico, con bajo, batería y guitarra, aunque muchas veces no se puede mover todo. Por eso el sábado vamos hacer un show en dúo con Lucio Balduini, el guitarrista. La idea es presentar lo nuevo, que ya no es tanto (salió el año pasado) y repasar algo de los tres anteriores", completa.
–Hay cantantes que les cuesta mucho dar el salto de intérprete a compositor. ¿Cómo fue ese proceso para vos?
–Con Churita di ese paso importante y de alguna manera se completó algo que me faltaba. Encontré una voz más propia aún, ya que tal vez lo que venía haciendo antes no terminaba de llenarme. Cuando uno canta canciones de otras personas, habla a través de esa idea. Por eso, el hecho de empezar a expresar ideas propias tiene otro peso. Sin dudas este es el disco que más me representa.
–Otra particularidad del material es que Fernando Ruiz Díaz tiene una participación importante. Es un crossover llamativo para el oyente.
–Con Fernando tenemos una amistad de muchos años, desde esa primera formación de Catupecu en la que estábamos con mi hermano (Marcelo, baterista) y los dos Ruiz Díaz. Esa una etapa de incorporar muchos conceptos musicales nuevos. Y ahora, su participación terminó de cerrar un ciclo y el mismo concepto del disco. Canta en dos canciones muy intensas, con todo el color y la impronta que lo caracteriza.
Familia musical
–A pesar de toda esta fusión, ¿te seguís ubicando en el folklore?
–Sí, porque es la música que a mi siempre me gustó y mamé desde chica. Si bien hay experimentación y elementos de otras músicas y mi formación ha sido bastante ecléctica, mi sonido tiene una fuerte raíz folklórica. Churita tiene que ver con todo eso: una base folklórica con otros ingredientes, porque creo que es bueno que el folklore de cualquier lugar se pueda fusionar, de esa forma se potencia.
–En tu página web tenés un apartado de colaboraciones que es impresionante. Va desde Teresa Parodi, pasando por Pablo Dacal, el DJ Villa Diamante y hasta Mad Professor. ¿Cómo fue ésta última y con cuál te quedás?
–Lo de Mad Professor fue muy loco. Fui a ver un show de él en Niceto, me lo presentaron y cuando se enteró que era cantante me invitó a subir al escenario. Me dijo que iba a largar unas pistas y que si yo me animaba, improvisé algo. Improvisación en una palabra mágica para mí, lo disfruto mucho porque tiene que ver con expresarse sin mucha pauta. Así que imaginate. Cuando terminó el show, me dijo que estaba grabando un disco y ahí fui para dejar lo mío. El tema de la colaboración puede funcionar o no, porque hay que ver si se genera la química. Que algunos artistas consideren que mi color pueda sumar, me gratifica mucho. Además, el trabajo de estudio es súper interesante, me gusta la producción, experimentar ahí. Después de trabajar en Margarita y Azucena con (Lisandro) Aristimuño, Churita lo produje yo. También hice un disco para niños (Florcita de Amancay) y hay algo dando vueltas para empezar a producir a otros artistas.
–¿Sentís que con la exposición que te dio Julieta Venegas y este disco de canciones propias puede haber un despegue más importante en tu carrera?
-Churita se editó en Japón y en los últimos años estuve tocando en casi todos los continentes como festivales importantes en México y Brasil, un lugar donde siempre fui bien recibida. De a poco se va ampliando el abanico.
–Me refería a un reconocimiento mayor a nivel nacional, por ejemplo estar en el Festival de Cosquín.
–Me encantaría estar, me parece un excelente espacio para mostrar lo mío. La programación se ha ido ampliando con los años y cada vez hay más espacio para propuestas no tradicionales. Siempre estoy esperando la invitación. Parece que todavía no calificamos. Creo que es una cuestión de tiempo, las cosas llegan cuando tienen que llegar. Todo es consecuencia del trabajo y la constancia; el resto viene solo.
En vivo
Mariana Baraj presentará su disco Churita el sábado desde las 22.30, en Bordes Espacio Cultural (Marcelo T. de Alvear 837). Anticipadas a $ 40 en Edén (Obispo Trejo 15). El domingo, en tanto, la artista ofrecerá un taller de canto y percusión abierto al público en el mismo espacio, entre las 15 y las 18. El precio para acceder $ 100. Informes e inscripciones a bordesproducciones@gmail.com ó al (0351) 4685302.
En el player de arriba, mirá el video del tema Churita, estrenado recientemente. Además, se puede escuchar la colaboración de Fernando de Catupecu en una canción del disco y un tráiler de un documental en el que participó Baraj.
