Vestir es una manifestación política, no solamente estética. El impacto y los debates desatados a partir del vestido que María Becerra lució en la alfombra roja de los Premios Grammy 2022 pusieron en evidencia que una prenda es más que lo que perciben los ojos.
Pese a la discusión irrelevante (y vintage para los tiempos que corren) que busca determinar si su elección la posiciona del lado de las “mejores o peores vestidas”, el estilismo de María Becerra disparó debates más profundos y esenciales. Se habló de moda ética, de prendas socialmente responsables, de técnicas milenarias, de valorar la industria local, de ponderar el diseño artesanal comprometido con el medio ambiente, del nuevo lujo, y más. Términos que, aunque no son etimológicamente nuevos, comenzaron a ser atendidos con relativa novedad.
Emilia Velasco, la artista detrás del vestido de María Becerra
“Velasco tiene 10 años de marca, pero arranqué desde muy chica sabiendo que este era el camino por el que quería ir. A los 8 años empecé a vincularme con el mundo creativo. Trabajo con textiles naturales de mi provincia (Chaco) que me los provee una cooperativa que se llama INIMBO. Todo el proceso textil está hecho en Argentina. Si bien soy la primera diseñadora que utilizó las telas de esta cooperativa, actualmente abastecen a un montón de diseñadores y artesanos”, cuenta en dialogo con VOS Emilia Velasco, creadora de Velasco.
“La marca pasó por varias etapas. Arranqué haciendo ropa para mujer, después sumé hombres, y después eliminé el género y cambié toda la moldería, curva de talles, e hice una curva de talles propia de Velasco. Trabajar sin género fue un cambio importante. Uno va creciendo, y me considero astuta con el tema de los cambios de paradigma. En el sentido de tener conciencia ambiental, impulsar una economía circular donde ganemos todos, promulgar un código abierto donde se comparten los saberes. Soy una persona que amo compartir y me parece lo más sano, creo en el camino colectivo”, precisa.
Además de utilizar telas provenientes de la cooperativa INIMBO (que fabrica tejidos 100% algodón natural), los diseños de Velasco se caracterizan por rescatar las raíces y saberes ancestrales. “Trabajo mucho con técnicas ancestrales como el crochet, telar, macramé, anudados y otras. Justamente lo que tenía puesto María Becerra en los Grammy tiene que ver con esta línea un poco más artesanal dentro de Velasco”, afirma Emilia.
Sobre el aspecto ecológico, Emilia rescata que la marca es responsable con el medioambiente desde sus orígenes. “En el norte el tiempo es más lento. Estamos acostumbrados desde lo cotidiano a construir respetando. Para las personas con las que trabajo o trabajé, tanto artistas como artesanos, es un cotidiano respetar el entorno, porque es el que te provee la materialidad, el recurso con el que trabajás. Obviamente que hace 10 años atrás había muchas cosas de las que uno no tenía consciencia, pero aún así lo hacíamos de manera activa. Por suerte, hoy están de moda estas cosas. Y que se ponga de moda cuidar el planeta me parece lo más sano e inteligente que podemos hacer”, reflexiona.
El vínculo entre María Becerra y Emilia Velasco
“A María la vestí el año pasado para los Premios Gardel, también para una entrevista con la revista Marie Claire, para un acústico que va a salir dentro de poquito, y ahora para los Grammy. Esta propuesta me llega por su vestuarista, quien es excelente y tiene una sensibilidad maravillosa. Es muy acertada con seleccionar los diseñadores que tienen una vuelta sustentable, ética y consciente”, explica.
–¿Por qué considerás que es importante que figuras con proyección internacional luzcan diseños nacionales, que además tienen la particularidad de ser piezas que están comprometidas con el medio ambiente?
–Los creativos y diseñadores somos factores de cambio, tenemos una voz amplificada. Cuando hay personas que tienen una voz más amplificada que nosotros, como es el caso de María, y ella elige compartir este discurso, es fundamental y necesario. Es un discurso que el mundo necesita en este momento, más allá que si estéticamente a las personas les puede haber gustado, o no, lo que ella llevaba puesto. Hay que tener la plasticidad mental y la inteligencia emocional para ver qué hay detrás de eso. Para entender que detrás de esa imagen hay mucho contenido. Detrás de María, de las telas que tenía puestas, de las técnicas con las cuáles se trabajó, hay muchas cosas. Es una acción de manera activa, es una decisión consciente. Personas como María además tienen mucha llegada a los más jóvenes. La gente joven hoy tiene otra cabeza. Ese mensaje es una semilla que se planta en la cabeza de esas personas una manera ética.
“Es un montón lo que pasó. Obviamente que se generaron posiciones de ‘amor y odio’. Pero que se genere ese debate es fundamental. Desde el textil, hablar del nuevo lujo. ¿Por qué no se puede llevar a una alfombra roja algodón natural? Estamos en un momento en el que está bueno reflexionar sobre ciertas cosas. La industria lo necesita, las personas que consumen moda y consumen indumentaria también lo necesitan, y nosotros como proveedores de piezas y de ropa, y de indumentaria con historia, también lo necesitamos”, confiesa.
