Mientras vivía una de las aventuras musicales más transformadoras de su vida cantando en un célebre club de jazz en Japón, Gabriela Beltramino recibió la confirmación de una de esas noticias que suelen moverle el piso a cualquier artista: su música había sido seleccionada para formar parte de una serie de Netflix, más precisamente Coisa mais linda, la producción brasileña con gran repercusión mundial que acaba de estrenar su segunda temporada.
En el medio, claro, todo cambió con la pandemia. La rueda de la cantante y actriz cordobesa que hace unos años primero probó hacer base en Buenos Aires (donde también se volcó al cine), luego despegó hacia Los Angeles y ahora transitaba sus primeros meses en Tokio, se detuvo. Pasó por momentos difíciles, por lo que esta buena nueva del desembarco en Netflix la entusiasmó por demás. "No había dimensionado la importancia que tiene hasta que compartí el posteo y tuvo ese rebote en la gente", admite Beltramino en diálogo con VOS.
Coisa mais linda es una serie que une música exquisita, una gran ambientación y elementos de la telenovela brasileña clásica, anclada en el surgimiento de la bossa nova durante la efervescente escena de Río de Janeiro a fines de la década de 1950. El detalle no menor es que está enfocada desde el punto de vista de un grupo de amigas que se enfrentan contra el machismo y el racismo reinante de aquellas épocas. Una propuesta sensible y de exportación. "Siento que está buenísimo que mi música esté ahí, porque es una serie que representa muchas de mis ideas", grafica la cantante en ese aspecto.
El link a Netflix
Más allá de la satisfacción inicial, Beltramino rescata sobre todo la inesperada manera en la que sus canciones llegaron a la serie, una historia que incluye a la familia y la magia de cómo la música puede arribar, literalmente, a cualquier parte.
"Me convocó el coordinador de edición de la serie, que es un cordobés, nada menos que el hijo de mi padrino, que era un íntimo amigo de mi viejo del pueblo (Mattaldi). Se llama Federico Brioni y lo conozca de chica, ya que luego se mudaron al mismo barrio en Córdoba, Residencial Vélez Sarsfield", comienza Beltramino.
Luego completa la anécdota: “El tema es que mi padrino falleció hace mucho ya, de hecho fue una pérdida muy dura para mi viejo y Federico se fue a estudiar cine a Brasil. En una de esas juntadas familiares, los dos ya éramos los artistas de cada familia y charlamos. Creo que me compró mi disco y después incluso me fue a ver a un show en Buenos Aires. Yo terminé haciendo cine y siempre expresamos las ganas de hacer algo juntos, hasta que el año pasado me contactó diciéndome que querían usar mi música para la serie. ¿Quién se hubiera imaginado que ese disco de jazz de 2015 llegaría hasta allí?”, se pregunta.
Tras algunas idas y vueltas que incluyeron consultas a abogados musicales, Gaby terminó firmando el contrato en marzo y hace una semana recibió un mail que le confirmaba que sus canciones aparecen en el episodio cinco de la segunda temporada. “Me parecía que estaba buena la oportunidad, más allá de que las condiciones no eran las ideales. A la serie no la había visto antes, la empecé en estos días y me la devoré, es muy hermosa”, cuenta.
–¿Qué sentiste cuándo escuchaste tu música ahí?
–La verdad, fueron sensaciones encontradas. El tema que más se escucha está en una escena de reencuentro entre dos de los protagonistas. Es Since the very first of all que suena de fondo (el otro es The flower and the bluebird, ambos compuestos por ella). Hubo una parte de exigencia mía que me hizo ruido, porque es una noticia tan grande para mí, como chiquita la participación. Está bueno estar en Netflix y en la serie, pero lo que más me emociona es cómo sucedió, ya que es re humano: mi música llegó ahí por una persona que me conoce y la valoró. Desde esa infancia en Residencial Vélez Sarsfield, ahora él en San Pablo y yo en Japón, conectados por esta serie. Sí, estoy ahí pero no de la forma rimbombante que tal vez muchos hubieran esperado, lo que también me hace replantear lo que se asocia con el éxito.
Estos meses en Japón fueron muy intensos para la cantante, aunque lo más curioso es que estuvo muy cerca de declinar esa oferta. "Me contrataron para ser cantante residente de uno de los clubes de jazz más lindos de Tokio y la que me recomendó fue Delfina Oliver, una cantante de Buenos Aires que hizo este contrato un montón de veces. Al principio le dije que no porque estaba embalada con la creación de mi nuevo disco El camello, el león y el niño que estoy lanzando de a poco de todas maneras. Me insistió diciendo con que era una oportunidad única por muchos motivos, incluyendo la cuestión económica", detalla.
–Y en el medio vino la pandemia. ¿Cómo te atravesó?
–Armé todo el plan para después de esta experiencia en Japón volverme a Los Angeles con otro respaldo. Ahora mi contrato ya se terminó pero sigo acá alojada en un hotel, porque es muy complicado volver de la manera que yo quisiera. Fueron dos meses sin cantar y recién ahora estamos viendo si retomamos en otro formato, mientras espero ver qué caminos se abren. Viví momentos de mucha introspección y la tristeza de no saber adónde pertenezco. Tuve que hacer trabajo interno para entender que hoy me toca ser un pájaro, dispuesta a moverme para donde el viento sople. El proyecto de El camello, el león y el niño me tiene entusiasmada. Además del disco, tengo un newsletter quincenal en el que mando cartas desde Japón a las personas que están suscriptas. Estuve documentando mi proceso de transformación, que justamente es el concepto del disco. Una especie de performance en tiempo real que dura mientras se van lanzando las canciones y videos. Estoy segura de que va a cobrar fuerza en el futuro, cuando se complete y se vea en perspectiva.
