Hace unos días, Quality Teatro abrió sus puertas durante el mediodía y les brindó a algunos pocos afortunados un show íntimo totalmente inesperado. Debajo de algunas luces cálidas, Jorge Rojas se alzaba en el escenario con su banda y una cuota de carisma bonachón que le imprimió sensualidad y elegancia al recinto.
Pese a su encanto atrapante, el compositor reconoce que es muy tímido y que le cuesta mucho ese ida y vuelta con el público, compuesto mayormente por mujeres que aprovechan los pequeños silencios para gritarle cosas como “te amo” o “tengo lugar en el auto para llevarte”. “Jorge, algunos hombres también te amamos”, agrega un fan divertido provocando la risa de todos los presentes.
El pequeño show que brindó para la prensa y unos cuantos invitados fue la antesala de lo que será su gran concierto en Córdoba los días 23 y 24 de septiembre. El artista presentará Viaje, su último disco de estudio que fue el resultado de una travesía mística en busca de nuevas “conexiones rítmicas” y aprendizajes que puedan nutrir su carrera. A esa gran experiencia, se le sumó la cuota de un trabajo emocional que le provocó el encierro de la pandemia.
“Salí a buscar este disco. Necesitaba alimentarme un poco más. Este álbum resultó de un viaje planificado por Latinoamérica. Hice Chile, Uruguay, Colombia y México”, comenta relajado. Lo interesante de esta exploración no sólo se vio reflejada en lo musical, sino también en el diseño de la tapa del disco.
Los colores que se expanden en su rostro representan la diversidad cultural y paisajística de nuestra tierra. Además, si uno se acerca bien, se puede ver el mapa del continente latinoamericano asomando por la sien del cantante. La composición visual de la tapa se fusiona con el concepto del álbum al que se le suman los videoclips de las canciones que lo conforman. El músico agrega que, en la medida en que sea posible, su producción quiere armar la mayor cantidad de grabaciones posibles para sumar ese plus de lectura a las letras y sus historias.
El “Viaje” que revolucionó la música de Jorge Rojas
A través de “talleres de composición” y de conexiones entre productoras, Rojas interactuó con otros artistas y compositores con quienes construyó espacios de enseñanza y aprendizaje en una variedad de géneros y formatos. Tomando como posta a la explosión de colaboraciones entre colegas que inundaron la industria musical en los últimos años, todos los talleristas aportaron sus experiencias y se llevaron tesoros valiosos para sumar a sus vastos caminos profesionales.
“Cada uno podía presentar una temática y enseñarle a otro su música. En algunos casos, los talleres se iban armando, pero en otros los íbamos proponiendo. El paso siguiente era componer juntos. Por ejemplo, la canción que le da nombre al disco, Viaje, fue el resultado de un taller en México donde participamos cinco autores”, explica.
Al ser un trabajo colaborativo, todos los participantes pueden usarlo en sus giras y álbumes. Esta canción fue escrita por el entrevistado junto con Agustín Albert Lara, Elías Rampello (con quien también compuso la canción Entre nosotros), Pablo Balzano y Paolo Stefanoni Pinto.
Si bien esta aventura musical recién comenzaba, al llegar la cuarentena, Jorge tuvo que suspender todo. Sin embargo, por suerte, la travesía no iba a tener fin ya que había otro viaje que transitar, más duro, pero igual de enriquecedor.
“Al terminar el taller salías con el aprendizaje que el otro te dejó, la experiencia de componer juntos y el final de plasmarla en una maqueta. Fue muy lindo. Había arrancado con eso, tenía algunas canciones, pero llegó la pandemia. El disco se completó con canciones que atravesaron esa parte emocional. Osea que, por un lado, el viaje fue literal y por el otro lado fue un viaje emocional que terminó completando la idea de un disco que pasó por todo”, detalla.
Jorge Rojas se alegra al recordar los ritmos terrenales que pasaron por su cuerpo en esa búsqueda artística. “A mí me conmueve la música de Latinoamérica. Cuando voy a Colombia y cuando escucho los tambores, el cuero y el acordeón… Ir a esos lugares, encontrarme en ellos y terminar haciendo una canción ahí, ha sido muy valioso para mí”, expresa.
“Romper el molde”: Jorge Rojas al descubierto
Una vez compilado el experimento, el cantante lanzó el disco y esperó ansioso la reacción de sus seguidores. “Pasaron cosas muy lindas con mi música y con la gente porque mi público lo tomó muy bien. Hoy es fácil darte cuenta con qué canciones tu público reacciona mejor porque abrís YouTube y Spotify y te das cuenta de cuáles son las más reproducidas. Las que más se reprodujeron en mi caso fueron en las que participé de estas experiencias con otros colegas. De alguna manera, la gente se dio cuenta que uno ha roto el molde”, argumenta.
A diferencia de los temas clásicos de Jorge que suelen nacer de la zamba o la chacarera, estas nuevas apuestas trajeron algo que el público no esperaba y su reacción fue más increíble de lo que se pensaba. “La gente valoró muchísimo esta nueva forma. Salir de la zona de confort dio sus frutos”, sostiene, a la vez que aclara que su expansión artística se está yendo de los límites que a veces imponen los géneros musicales.
“Es algo así como reciclarte, empezar a fusionarte y encontrar otras modalidades. Para mí eso es divertido. Cuando uno está siempre en el mismo lugar y con los mismos paisajes, puede caer en la rutina y por ende en la repetición de melodías y frases, algo que pasa con artistas de muchos años. Es muy difícil romper esa inercia, por eso compartirlo con otros rompe eso y sale una nueva canción”, argumenta.
La esencia muta porque el contexto se modifica, pero en el fondo él sigue siendo el mismo. Su cambio profesional fue en función de ese recambio de aire que luchó por no caer en el escepticismo mundial que se vive día a día. Por ejemplo, con el videoclip de Entre espinas y flores, la actuación de Gastón Pauls da cuenta de ese trajín diario que consigue sacarlo de su eje, de sus sentimientos y de su objetivo real en la vida.
“La idea de plasmar esa realidad que es muy común hoy en el mundo en que vivimos, que es muy competitivo, donde dejas de hacer las cosas que verdaderamente te gustan, para hacer aquellas que te posicionan, te dan un lugar en la sociedad o crees que te incluyen. Todas esas cosas que pasan nos hacen perder de vista lo esencial, aquello que te hace bien al alma, más allá de pertenecer a un lugar o a un grupo”, reflexiona.
Un hermano mayor que hizo de padre
Todos estos cambios y viajes artísticos también se vieron reflejados en su relación familiar. Es de público conocimiento que, al inicio de la pandemia, Jorge dejó de trabajar directamente con su hermano, Lucio Rojas. Lejos de levantar alguna polémica, el músico explica que la separación fue de común acuerdo, aunque a él le costó muchísimo. “Al principio fue difícil porque se trataba de soltar”, revela.
“El Indio tenía una inmensa necesidad de tomar las riendas de su carrera. Ellos empezaron de chicos conmigo, entonces armar la banda, hacerles el arreglo, etcétera… fui como el papá. En algún momento adopté ese rol, más cuando salí a la ciudad y empecé a trabajar. Sabíamos que la realidad del Chaco Salteño te brindaba pocas oportunidades. Entonces, la salida a la ciudad fue bajo el ala del hermano mayor que asumió ese rol”, explica.
Y luego agrega: “Llegó un momento en que un artista formado, adulto y con mucha experiencia arriba del escenario como lo es el Indio, necesitaba tomar sus riendas. Pasan esas cosas y hay que soltar. Es parte del crecimiento de los dos. Tenés que dejar que encuentre su esencia, que la busque y la trabaje. Ahora él está llevando todo bajo su propia experiencia tratando de darle identidad a lo que él quiere hacer. Yo me doy cuenta desde lejos que él está buscando su lugar. Por ahí te dan ganas de llamarlo y decirle ‘¡No, por ahí no!’, pero no… él necesita hacerlo así”.
Al final de la charla, Rojas escucha muy amable la pregunta que se repite muchas veces sobre su relación con Los Nocheros. Con una pausa y una bocanada de aire, el músico piensa muy bien sus palabras y comienza a decir: “Fue muy difícil la separación por muchísimas cosas que sucedieron. Acá también hubo que tomar distancia”.
El pasado es un tiempo propio que vuelve al presente en forma de recuerdos, algunos más agradables que otros. Jorge siente un poco la ausencia de esas personas que lo acompañaron durante mucho tiempo, especialmente de Rubén con quien aún mantiene un vínculo muy fuerte.
“Hay un lazo afectivo muy lindo con el negro. Ha sido siempre muy atento y respetuoso cuando sucedieron las cosas. Fue el que más entendió y se puso en mi lugar. Con Mario un tiempo después tuvimos una comunicación, pero hace mucho que no tengo contacto con él. Con Quique, desde la última vez que cantamos juntos, no he vuelto a tener contacto”, comenta.
El entrevistado considera casi imposible poder volver a trabajar con todos los integrantes de la banda, pero resalta que con Ehizaguirre puede surgir alguna colaboración ya que “hay pureza en los sentimientos de ambos”.
PARA VER
Jorge Rojas presenta Viaje, su último disco, en Quality Espacio, los días 23 y 24 de septiembre a las 21.30. Las entradas se pueden conseguir en boleterías Quality o a través de la web de Ticketek. Los precios van desde $ 3.360 hasta $ 7.280 (incluido el costo del servicio).
