Liam Gallagher se tenía que redimir con el público argentino. Es que en su última visita de 2018, que consistió en un show en un domo de Tortuguitas y en otro en el Lollapalooza Argentina, su garganta acusó el recibo del trajín de un comportamiento medio cachivache.
Equidistante de la (sobre) exigencia al vicio y de una evidente falta de profesionalismo, aquella actitud lo llevó a ofrecer shows destartalados, sin alma, que le faltaron el respeto a un cancionero glorioso como es el que su hermano Noel compuso para Oasis.
Oasis, sí, esa banda manchesteriana que muchos consideraron (y aún la consideran) un pastiche retro motorizado por arrogantes de clase trabajadora sin misterio. O la misma que para otros tantos fue (y aún lo es) algo esencial en la historia del rock finisecular.
Lo cierto es que este jueves a la noche, y en un repleto Movistar Arena porteño, los pertenecientes a la segunda franja tuvieron la revancha que esperaron por cuatro años, el tiempo en el que el menor de los Gallagher radicalizó su bio de Twitter (“RNR STAR GODLIKE RASTA ICON LEGEND BIBLICAL OMNIPRESENT PROPHET SPIRITUAL MAJESTICAL CELESTIAL OPTIMYSTIC BUDDHIST JEDI APPROACHABLE ZEN LOVER HUMBLE”) y se despachó con un combo irresistible de discos de estudio, acústicos y hasta un show en streaming pandémico arriba de un barco.
Y el tiempo necesario como para darse cuenta de que él representa algo aproximado a la última reserva del rock & roll y que debe estar a la altura. Para eso, tener la voz en condiciones es fundamental.
Entonces, un período de cuidado intensivo en su hogar londinense seteó todo como para que se produzca lo que finalmente se produjo el jueves a la noche y en Villa Crespo. Un show a punto caramelo, con esa expresión lennoniana desaforada en su punto justo.
Liam Gallagher, en plan termodinámico
Pero si bien cambió para mejor ese aspecto fundamental, a otros los mantuvo como siempre: tal como sucedió en tres de los cuatro shows de Oasis en el país (2001, 2006 y 2009), la reproducción en cinta de Fuckin’ in the Bushes antecedió al tema de apertura, que en esta oportunidad fue (What’s the Story) Morning Glory; y tal como sucedió cuando llegó al frente de Beady Eye o como solista, musicalizó la previa con I Am the Resurrection, de los Stones Roses.
Todo en plan termo, todo en la onda “¿para qué cambiar algo que cala hondo y emociona a todos?”
¿Dijimos “termo”? Bueno, eso también aplicó a la afectación visual del escenario, dominada por la heráldica del Manchester City, el club popular de esa ciudad que ahora es un bien adquirido por un jeque todo poderoso.
Liam bancó en las malas, y como todo hincha de un club que ve un billetazo foráneo, tiene todo el derecho de regodear su pasión en las buenas. Por eso también hizo tronar por los parlantes a la hinchada “ciudadana” antes de echar a rodar su repertorio.
Aunque en el desarrollo del show las pantallas reprodujeron al líder y a sus músicos, en el arranque centellearon los adjetivos y sustantivos de la ya citada bio de Twitter (vamos de nuevo: “RNR STAR GODLIKE RASTA ICON LEGEND BIBLICAL OMNIPRESENT PROPHET SPIRITUAL MAJESTICAL CELESTIAL OPTIMYSTIC BUDDHIST JEDI APPROACHABLE ZEN LOVER HUMBLE”).
Después sí, la música. La sucesión de canciones de Oasis mezcló clásicos insoslayables (Rock ‘n’ Roll Star, Cigarrettes & Alcohol, Live Forever, Champagne Supernova y Wonderwall), la suelta de páginas selectas de aquella gloriosa historia (Some Might Say y Roll It Over) y esa sensación divina, bíblica, de que tiran una balada por la cabeza que Stand By Me trajo consigo.
La selección de los temas solistas balanceó cargas con criterio (la sutileza de Once en contraste armonioso con la armónica incisiva de Wall of Glass), al tiempo que en Diamond in the Dark volvió a recordar que Liam Gallagher no tiene ningún conflicto en canibalizar a unos Arctic Monkeys que no están interesados en cumplir con el physique du role del bocazas que se embarra en el Twitter profundo.
También hubo un resquicio para Soul Love, del epónimo de Beady Eye que está injustamente catalogado como un disco flojo.
A todo, Liam lo relevó con una banda con mayor confianza y recorrido que tiempo atrás, que además sumó una guitarra más, coreutas afroamericanas y la sana sensación de que sus miembros están en combustión con el líder, comprometidos con lo que tocan.
Sólo queda añadir que en el caso de Liam Gallagher un gesto redentor no significa diplomacia ni demagogia barata.
De él se puede esperar un saludo respetuoso en redes (“Buenos Aires you were BIBLICAL Thankyou stay safe love you longtime LG x🐝”, tuiteó una hora después del show), loas sinceras a Diego y al Kun y ráfagas de humoradas al final cada canción que nunca irán en detrimento de su aura de cabrón a punto de boxearte. Sobre todo si se entera que hace unos días agitaste tu pulserita en el show de Coldplay.
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