A favor: Déjenlos jugar
Por Juan Manuel Pairone
Music of the Spheres es el disco con el que Coldplay parece haber encontrado una suerte de piedra filosofal que le permite mostrarse rejuvenecido, a tono con las exigencias de la época, pero a la vez consustanciado con su propia ambición artística.
Es cierto que la banda liderada por Chris Martin venía de Everyday Life, por lejos su álbum menos vendido, y no dudó en asociarse con el productor sueco Max Martin para contrarrestar ese magro resultado. Pero la alianza con uno de los mayores creadores de hits de las últimas tres décadas resultó en algo más que un trabajo efectivo y efectista.
Indudablemente, hay mucha tela para cortar en relación a Music of the Spheres y su sentido del oportunismo. Temas con nombres de emojis, un estreno de videoclip que involucró en vivo y en directo a un astronauta desde la Estación Espacial Internacional o la sola presencia de fenómenos pop como BTS o Selena Gomez hacen pensar en la habilidad de la banda en términos de ubicuidad y de olfato.
Sin embargo, ahí están también Coloratura, una sinfonía pop-rockera de 10 minutos que gozó de una inusitada promoción televisiva; o la preciosa pieza titulada con un corazón, que incluye a Jacob Collier y al dúo We Are KING. Ambos son dos de los mayores momentos de un disco que parece renovarse canción tras canción, y que hasta se anima a jugar con un registro rockero inédito para la banda (People of The Pride).
Lejos de un sonido uniforme, Coldplay explora diferentes terrenos y muestra allí también su versatilidad y su oficio para generar climas de todo tipo. Humankind y su aire al New Order más efusivo, la balada a-lo-Adele Let Somebody Go, la preciosa y relajada Biutyful o el mega-hit My Universe comprueban que el grupo tiene resto para seguir jugando a lo que tenga ganas sin dejar de ser rentable (y sustentable) a escala global.
Para quienes todavía piensen que Coldplay es el grupo de Martin, otra razón más para darle una oportunidad a Music of the Spheres es la impecable presencia del guitarrista Jonny Buckland, el bajista Guy Berryman y el baterista Will Champion. Junto al cantante y pianista, forman una sociedad creativa y musical que, a 25 años de sus primeros pasos, parece más sólida que nunca.
En contra: Un disco a mitad de camino
Por Noelia Maldonado
El disco con temática espacial había generado muchas expectativas cuando la extensísima canción llamada Coloratura vio la luz meses atrás. Este tema psicodélico con reminiscencias “floydeanas” había subido el precio de las acciones de la estima hacia la banda no solo entre los viejos fans que se perdieron después A rush of blood to the head sino entre aquellos que no gustan del pop de hinchada que viene ofreciendo desde hace tiempo Coldplay. Coloratura presagiaba un disco complejo.
Pero este álbum recién editado no puede valorarse solo por los dos grandes temas que abren y cierran esta lista intergaláctica con nombre pretencioso. El disco es, además, un montón de futuros hits radiales calcados de otros que ya tiene la banda, pero adornados con una atmósfera espacial.
El mejor ejemplo es el corte My Universe, canción que interpretan con BTS. El tema va al hueso, a las masas jóvenes y entusiastas que buscan bailar, cantar y sentir que de alguna manera (aunque no se sabe cómo) están en el lado correcto del mundo. Entonces sufrimos un deja vú. Estribillos pegadizos como ése dan la sensación de que Coldplay no se animó a romper con esa fórmula de canto de cancha que tantas alegrías (y nuevos fans, hay que decirlo) les ha dado.
Párrafo aparte merecen los temas nombrados con emojis. ¿Por qué poner un dibujo cuando la palabra nos habilita a nombrar las cosas de manera más certera y profunda? ¿Hay una intención no perder diálogo con las nuevas generaciones que son, además, sus fervientes seguidores? Nunca lo sabremos.
Entre los temas nombrados con emoticones está el número 4 (emoji de corazón) que no se aleja mucho de cualquiera de las canciones que se usan en yoga para meditar y el 11 (emoji de infinito) que se sirve del “Olé, olé, olá” argentino para hacer un remix efectista.
En suma, el disco está compuesto por una serie de capas que en todos los casos funcionan radialmente pero le quitan originalidad a la propuesta. Music of the spheres confirma la inteligencia de Chris Martin y los suyos a la hora de valerse de todo lo que otros (incluso los hinchas) ya han creado previamente.
