Mocchi: Mi objetivo es hacer la revolución, cambiar el mundo

Mocchi es la voz queer de la canción que le esquiva a todas las casillas, se mueve por los márgenes y no se encierra en ninguna definición. Pero “¿Vos qué sos?” le preguntan niños en la calle y el prefiere responder que no lo tiene bien claro y retruca “¿Vos qué ves?”. Entonces a los chicos les explota la cabeza.

Mezclar pronombres al hablar de Mocchi es casi inevitable y él lo sabe. Hay un desorden gramatical a la hora de contar qué hace y de dónde viene que es complicado de sortear, pero eso no significa que haya que dejar de intentarlo.

Arrancó como Luciana y tuvo su primer gran concierto en Uruguay cuando tenía unos 8 años. En su casa montaron un escenario sobre unos bidones y pusieron un cartel: “La entrada vale 1.5 y si no tiene entra igual”. Ese es el espíritu que conserva aún hoy aunque su nombre es otro.

Viene a Córdoba de la mano de la red “Las Pibas producen” un tejido que permite a las mujeres y las disidencias encontrar espacios para poder presentarse en vivo, visibilizar sus luchas artísticas y profesionalizar un circuito que sea digno para quienes lo conforman. Formará parte del ciclo “Las pibas concierto”.

Cambiar las cosas

Cuenta que lo que sintió en esa primera presentación ante familiares y amigos lo definiría para siempre: su camino es el de la expresión. “Más allá de la música, me emociona la idea de convocar gente y que esa gente se pueda encontrar y emocionarse a través de lo que hago. Que haya alguien dispuesto a escuchar ya me parece el primer paso de la revolución”, dice.

Y agrega: “Arriba del escenario es donde soy más libre. Capaz que si voy al almacén tengo que medir lo que digo, cómo lo digo o como me siento, pero en el escenario hago lo que quiero (...) Después de tocar me agarra un bajón muy grande, cuando termino la gira digo ¿ahora qué hago con mi vida?”.

Es que para Mocchi el mensaje es más importante que cualquier otra cosa a la hora de llevar adelante esta tarea, y trasciende géneros y formas artísticas.

“Parece medio sanata pero mi objetivo es hacer la revolución, cambiar el mundo. Por ahí en mis shows conozco gente que quiero que se conozca entre sí porque tienen cosas en común o herramientas de lucha compartida. Me termino conectando con gente que está en la misma en una búsqueda que yo”.

Asegura que lo bueno de transitar la independencia es poder hacer camino con otros para ir armando un circuito formal que pueda permitirles luchar contra las injusticias. Y agrega: “La música independiente se está profesionalizando y está como saliendo del closet. Eso me llena de emoción”.

Consultado específicamente sobre su identidad y sobre si siente que hablar sobre el tema atrasa o sirve para la lucha, Mocchi responde: “Creo que hay que hablarlo, ponerlo sobre la mesa. Siempre pongo el ejemplo de les niñes que vienen de frente y me preguntan ‘¿vos que sos?’. A mí al principio me descolocaba porque era una pregunta que no me habían hecho antes y no me la había hecho yo misma porque no sabía que tenía la posibilidad de construir o de responder lo que quisiera. Hace tres años me costaba usar un pronombre y pienso cuánto tengo que aprender de los chicos. Eso me parece hermoso”.

Cuando ocurrió esta charla, Mocchi estaba completamente al tanto de lo sucedido con la cantante trans Ferni de Gyldenfeldt en relación con el Festival Cosquín. Tras una denuncia de la artista ante el Instituto Nacional contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo (Inadi), se modificó el reglamento del festival, en su certamen Pre-Cosquín, que a partir de ahora no contemplará la distinción de género en sus categorías.

Sobre el tema, dice Mocchi: “Situaciones como éstas sirven para hablar el tema y cambiar cosas que hace un montón de tiempo venían siendo de una manera. Estas son oportunidades de lucha y de cambiar el mundo. El ambiente es muy hostil”.

Y reflexiona: “Me parece que tenemos que ir hacia ese lugar de respeto. Aceptar cómo la otra persona se identifica y si no se identifica con nada, también respetarlo”.

Su mensaje

¿Cómo se construyen esas canciones tan simples como hondas, tan sinceras como metafóricas? Mocchi responde: “Siento que cada vez me fui desnudando más. En mi primer disco tenía canciones que incluso había compuesto a los 13 o 14 años y estaba lleno de metáforas porque me costaba bastante hablar de mí. El segundo disco ya fui más literal y, en el tercero, llegué a un lugar de la literalidad total que me gusta”.

Consultado sobre cómo es el proceso de composición y cuáles son sus influencias como cancionista, dice que no sabe “qué carajo” le pasa cuando compone pero teme siempre que su mensaje no sea indeleble, por eso casi no graba discos.

“Siento que necesito grabar canciones de las que no me voy a arrepentir nunca. Cuando lo hice me di cuenta de que había que publicarlas porque iba a adherir a ese mensaje casi que para siempre. Y digo ‘casi’ porque le doy lugar a la duda”.

Y ejemplifica: “Temas como Negrito o 1990 son canciones que me atraviesan. Ahí hablo de lo que me pasa y eso es injuzgable. También estoy hablando de lo que pasa políticamente y no me voy a arrepentir de eso. Pero después hay canciones que dudo y digo no sé si dentro de un año no me voy a querer pegar un corchazo si la edito”.