El show de Rosalía en el Lollapalooza Argentina 2023, que se ofreció en la noche del 17 de marzo, venía precedido de algunas pocas incógnitas. Entre ellas, la más relevante era si replicaría el concepto estético de su reciente visita al Movistar Arena de Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en la que dispuso todo lo escénico en términos de profundidad y lo interpretativo como una performance de pocos elementos orgánicos: su voz y los movimientos de su cuerpo de baile.
En efecto, aquella presentación trascendió al show de música para convertirse en una representación de teatro experimental avasallante, de pretensiones imperiales amplificadas por iPhones y una steadycam.
“Esto es el futuro, una fiesta sensorial de [tal] exacto minimalismo. No sólo rompe la cuarta pared, sino que la destroza”, reseñó en su momento El País de Madrid en la apertura de la gira de Motomami, el disco que inspiró este espectáculo que teóricamente llevaría a esta cantaora interpelada por la música urbana a terminar de una vez con (más de El País de Madrid) “la hegemonía anglosajona del pop mundial”.
De alguna manera, esa revolución sí ha tenido lugar.
También lo tuvo la repetición de concepto planteada arriba en “el Lolla”, sólo que adaptada a un escenario más ancho que largo, un aspecto que no conspiró con la resolución general.
Pero si en lo visual - espacial todo se replicó de maravillas, en lo sonoro todo fue un paso en falso; al menos fue así para todo aquel espectador que quedó separado de Rosalía por una distancia superior a los 50 metros.
Sencillamente, desde allí se veía perfecto pero apenas se oía la voz de Rosalía hecha un hilito, mientras que la música que respalda desde grabaciones llegaba como una confusa bola de graves.
No hay forma de destrozar la cuarta pared así. Y entonces, el espectador que había llegado con las expectativas por las nubes, se replegó con una mezcla de fastidio y desconcierto, luego agravada por el show amarrete del rapero canadiense Drake.
Es más, cuando Rosalía quiso interpretar su hermosa balada Hentai y no pudo hacerlo por un problema con su piano, desde el silencio lejano se percibió como un acting deliberado para transmitir frescura, cuando en realidad fue una mueca de desagrado de la diva para con su equipo. “Este pedal no funciona, no voy a tocar Hentai hasta que lo arreglen”, dijo por entonces.
Hasta aquí la versión de un espectador presencial (la del que suscribe), que pierde consistencia cuando se la contrasta con la de otro que llegó al hecho desde el streaming.
“En Flow se escuchó perfecto y quedamos absortos con el espectáculo”, es lo que me devuelve mi compañero Diego Tabachnik apenas coincidimos en la redacción en la mañana de este lunes y nos ponemos al tanto de todo.
Su relato sigue con retórica extasiada y, al mismo tiempo que agiganta mi frustración, me empuja a pensar si el seteo exquisito para la transmisión televisiva terminará conspirando con mi convicción de que estar ahí representa un plus vivencial intransferible.
Plus vivencial intransferible que se hizo valer en las presentaciones del ya citado Drake y de Tame Impala el sábado 18, ya que el rapero no permitió la transmisión de su show mientras que la banda australiana sólo autorizó la de un tramo muy corto.
Y plus vivencial intransferible que permitió percibir el atronador aunque pulcro sonido del set de Armin Van Buuren, el artista que sucedió a Rosalía en el escenario Samsung.
Algo pasó con Rosalía en el Lollapalooza Argentina 2023. Hubo un desajuste el fin de semana en el que Motomami cumplió un año de editado y cuyo diseño de tapa se propagó en la camiseta del Barcelona durante el clásico contra el Real Madrid, que terminó ganando.
No hubo timming. No va en detrimento del imperio que ella ha sabido construir, pero sí puede dar lugar a que un espectador presencial ejerza su derecho a decepcionarse.
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