Si uno abre el perfil de Spotify de los Rolling Stones, se encuentra que las dos primeras líneas de “Álbumes”, formada por seis títulos cada una, sólo contienen un disco de estudio producto de esta era.
Se trata de Blue & Lonesome (2016), obra en la que los británicos ajustaron al máximo el espejo retrovisor y rindieron homenaje al blues primigenio. O a un género al que, en los primeros '60, profanaron desde una excitación desbordante que incluía sex appeal y sus propias emociones mezcladas de jóvenes indómitos de posguerra.
En ese primer segmento de la presentación de Spotify, Blue & Lonesome está en el cuarto lugar de la segunda línea, más precisamente en la décima posición de un orden general.
Antes de ese trabajo hay cinco discos en vivo y tres rescates de estudio. Y después, otros dos más en vivo.
Si el usuario quiere seguir adelante con la indagación, después de cliquear "Mostrar más", encontrará que A Bigger Band (2005), la última edición de los Stones con canciones inéditas, está dos líneas más abajo, tras un full de otros seis discos en vivo.
En síntesis, este relevamiento revela que, en los últimos 15 años, los Rolling Stones sólo tienen dos discos de estudio (o que movieron a los músicos a uno en esta fase de su trayectoria) en un total de 19 publicados, y que uno de ellos es de versiones.
¿Hay pereza de hacer un nuevo disco? ¿Mick Jagger y Keith Richards están cortos en materia de inspiración?
Habría que hablar con ellos para tener una respuesta certera, pero quizás todo responda a que se hace imposible encontrar un hueco entre tanta gira eterna, de esas que tensan los mandamientos del reloj biológico y producen una liquidez millonaria.
Se debe sumar a la ecuación que Jagger afrontó recientemente una intervención coronaria. OK, los shows posteriores a la operación hablan de una recuperación en tiempo récord, pero quizás no sea aconsejable sumar el estrés de la producción de un disco de canciones.
Más cuando se trata de un grupo en el que las tensiones afloran cuando se trata de crear nueva música.
“Tené en cuenta que el fan siempre quiso tener en buena calidad los piratas que durante años circularon en discos, vinilos, casetes y VHS, según el caso”, expresa Diego Perri, agente de prensa y coleccionista obsesivo de la obra Stone.
“Todo se explica entre esa demanda y la necesidad de combatir la circulación de material pirata. Tener las perlas en óptima calidad siempre fue una obsesión para todos nosotros”, amplía Perri, quien a su vez advierte que en Spotify no está absolutamente todo y que algunos de los títulos faltantes pueden ser recopilatorios con anabólicos de temas nuevos.
"Forty Licks (2002), el recopilatorio con el que celebraron 40 años de trayectoria, llegó con cuatro temas de estudio, por ejemplo", precisa.
Otro caso soslayado por Spotify es GRRR! (2012), que tiene el mismo propósito de Forty Licks pero para festejar los 50 años y sólo con dos nuevas producciones como carnada.
“Me preguntás por la ausencia de discos de estudio de la banda y te señalo lo siguiente: de 2012 a hoy, los Stones no han parado de girar. Hay que remontarse a los ’60 para encontrar en su historia un ritmo semejante. Sin embargo, esto no fue en contra de sus respectivas carreras solistas ni de sus proyectos paralelos”, suma Pierri.
Y por último, precisa: “Tienen un disco de estudio ya grabado que debería salir en cualquier momento. Probablemente, la salida de este material sea la excusa perfecta para finalizar el No Filter Tour, la gira que desarrollan por Estados Unidos”.
"Como fan de los Stones desde 1979, creo que el disco de los covers de blues (Blue & Lonesome) fue el merecido final para una banda que ya superó cualquier expectativa científica de duración", sostiene el periodista Fernando García, que escribió con José Bellas el libro 100 Veces Stones.
"Hay que remontarse a Steel Wheels (1989) para encontrar un álbum 'completo' de los Stones, un álbum de estudio interesante.
Entonces, lo que ellos terminaron haciendo fue poner el tiempo de su lado”, añade el también crítico de arte.
"También vivimos en una época de reciclaje, o de puesta en estuches lujosos de data sagrada –complementa García–. Para mí, no agregan nada al catálogo. No soy la clase de seguidor o de fan que necesita estar al día de esos lanzamientos. Prefiero escuchar Black & Blue (1976) de manera escolástica hasta el final de mis días".
Vínculo reforzado
En los últimos días, la retrospectiva eterna de los Stones tendió a reforzar la especial relación que el grupo tiene con Argentina, de la que dio cuenta el documental Olé Olé Olé: A Trip Across America, disponible en Netflix.
Es que Universal anunció el lanzamiento de Bridges To Buenos Aires, una edición en CD doble más DVD, DVD solo y vinilo que rescata el show que Jagger, Richards, Ron Wood y Charlie Watts ofrecieron en River Plate el 5 de abril de 1998.
Ese espectáculo fue parte de una serie de cinco funciones que presentó oficialmente el disco Bridges to Babylon (1997).
La elegida para este nuevo documento no fue una más, por cuanto en ella se produjo el encuentro entre los Stones y Bob Dylan, un aliado de siempre.
"Y de pronto (¡y sin introducción!), Dylan. El bardo Zimmerman se une al grupo para interpretar su canción Like A Rolling Stone, que los Stones habían llevado admirablemente a versión grabada de estudio en 1995", precisa el texto de Universal sobre la interpretación de una página icónica.
Efectivamente, el trovador norteamericano subió al escenario de River para interpretar un himno que compuso en 1965 y que proviene de un poema que él mismo escribió en junio de ese año, cuando regresó extenuado de una gira agotadora por Inglaterra.
Like a Rolling Stone está incluida en Highway 61 Revisited (1965, sexto disco de Bob Dylan; de hecho, la canción lo abre), y los Stones la retomaron para el acústico Stripped (1995).
"Desde la explosiva introducción con Satisfaction es evidente que la banda y su público se entienden como pocos artistas y audiencias en todo el mundo: la comunicación y comunión musical es total. El público argentino, apretado y enfervorizado, se mueve como si fuese una sola marea colectiva y le dan la bienvenida a los Stones con el calor fraternal de una familia de fanáticos", redondea el texto promocional del sello editor de un disco en vivo que hace chocar nuevas creaciones como Flip The Switch, Saint Of Me y Thief In The Night con los clásicos incendiarios que se repiten en todas las citadas movidas de archivo.
Es curioso que la promoción no se enfoque en Out of Control, el único tema de Bridges to Babylon que "Sus Majestades Satánicas" rescataron para un directo histórico como el que ofrecieron en La Habana (Cuba), en marzo de 2016.
Bridges to Buenos Aires fue meticulosamente restaurado de las cintas originales; en otras palabras, el audio de grabaciones multitrack fue remezclado y remasterizado.
Este lanzamiento está programado para el próximo viernes 8 de noviembre.
Discos “retro”/ Una selección
Aquí, un ranking de recientes en vivo o compilados.
On Air (2017). Acerca grabaciones en vivo y en estudio transmitidaspor la BBC entre 1963 y 1965.
Havana Moon (2016). Da cuenta del histórico show ofrecido en La Habana, en marzo de 2016.
Some Girls: Live in Texas '78 (2011). Recorte de una gira norteamericana en absoluto estado de gracia.
GRRR! (2012). Compilado lanzado para celebrar el 50° aniversario de la banda. Llegó con dos temas inéditos
