La calma antes de la tormenta. Eso transmite el trío formado –más que nunca antes– por Juanpaio y Andrés Theaux (o Toch) y Martín Ellena. Con disco nuevo bajo el brazo, anteponiéndose a la primera temporada de shows y viajes de la vida después de la pandemia, los tres integrantes de Toch hablan de la música que cocinaron en el encierro de 2020 con una serenidad ya característica, que marcha en paralelo a varias de las sensaciones que produce su obra.
Una de las bandas más importantes de la escena musical cordobesa que se mueve entre el rock, el pop, el folklore y un sinfín de cruces intermedios, el grupo acaba de lanzar el instantáneamente acogedor Devolviendo luces. Además del sucesor de celebrado Voy a encenderme (2018), este nuevo trabajo supone una reafirmación de su formato madre, aquel que también le da parte de su sonoridad distintiva: bajo, batería y bandoneón.
Y es, también, el punto de partida para otra etapa más en la vida de este proyecto que, desde sus inicios en 2007, lleva como acento una característica que no abunda: el sello propio.
Identidad ampliada
“Es difícil decir qué tiene la banda que lo hace sonar a Toch. Es la sonoridad, las letras y la composición también”, intenta resumir Martín Ellena, quien en su patio de Agua de Oro encontró el puntapié inicial para Plantas, una canción que condensa parte de la identidad de Toch en un listado de vegetación autóctona que enumera, según el dueño de casa, 42 ejemplares distintos.
El bandoneonista es, además, el responsable del instrumento asociado al tango que le aporta al trío un elemento nodal a la hora de potenciar su singularidad. “El bandoneón es nuestro tema de exploración desde hace muchísimo tiempo y creo que en todos los discos vamos a sacar algo nuevo”, reafirma Paio, bajista y eventual guitarrista de esta banda que puede decir sin tapujos que suena como ninguna otra.
En ese entramado, la música andina, el reggae y el ska, la chacarera, la cumbia, el rock alternativo y las armonías vocales, entre otros elementos, se combinan en un lenguaje invisible que se hila a través de cada nueva canción que sale bajo el nombre de Toch.
“A su vez eso está abierto a que venga, como en este disco, un ritmo africano y también suene a la banda. Fuimos encontrando una forma de hacer las cosas, un lugar donde poner las voces a nivel producción de la música. Todo define un poquito a la banda y a la vez le da la libertad de que, si hacemos algo nuevo, también sigue sonando a eso”, completa Ellena.
“Tenemos música que podríamos tocar en un jardín de infantes, en un geriátrico o en un teatro. Tenemos canciones adaptables a todo tipo de situaciones”, frasea el bandoneonista.
“Nos damos la libertad de que, si sale una chacarera, la probamos y la grabamos”, dice a su turno Andrés haciendo referencia a Voz de la semilla, séptimo track de Devolviendo luces. “Más que hacer encajar la banda en algún lado, queremos hacer encajar nuestra ideas en la banda”, sintetiza respecto un modus operandi musical propio del trío.
“O tiene la sonoridad, o tiene el plano de las voces, o tiene la armonía, o la forma de las melodías que usamos”, precisa el músico, quien linkea este último proceso creativo con el de Amor continental (2014), tercer disco de Toch en el que la banda encontró el núcleo duro de su sonido característico.
Jugar de a tres
“En Voy a encenderme (cuarto álbum lanzado en 2018) hubo muchas más guitarras y otras sonoridades. Ahora volvimos a usar el bandoneón en la estructura”, añade Ellena sobre una de las características fundamentales de Devolviendo luces, trabajo surgido en contexto pandémico y, por ende, atado al menos en su origen a la limitación (¿o posibilidad?) que implicaba no poder abrir el proceso creativo a demasiada gente más allá del tridente original de Toch (y de habituales colaboradores en vientos como Santiago Bartolomé, Negramarta Rodríguez y Diego Cortez).
“Sentimos que nos habíamos jubilado”, recuerda Andrés con humor sobre los primeros meses de 2020. Luego, sí, reconstruye cómo fue el origen de este disco que funciona casi como un opuesto natural a su antecesor por su clima de “júbilo”, según ellos mismos definen: “Apenas pudimos juntarnos nos empezamos a reunir. Ensayar no tenía sentido, decidimos no hacer streamings y aprovechamos para ponernos a laburar en cosas nuevas. Nos juntábamos a tocar en casa y a darle, improvisando y jugando. Fueron surgiendo ideas y de repente se transformó todo”.
“Estábamos en un momento supercreativo, de juntarnos a tocar, y la decisión fue ‘hagamos sonar a trío todo lo que se pueda’”, resume el Toch baterista (y saxofonista). “El trío nos hace componer a los tres conjuntos”, suma su hermano para dar alguna pista más de la situación creativa fundamental para Toch. Y agrega sobre el proceso que derivó en las 11 canciones de Devolviendo luces: “No teníamos nada de presión. Fue un juego total. El disco es tan para adelante porque es nuestro espíritu jugando. Era muy extraña la sensación de que parecía que se acababa el mundo. Pensamos: ‘Si hasta acá llegamos vamos a hacer una música que nos vuele la cabeza’”.
—¿Sienten que en este disco se confirma el estilo propio que ya venían desarrollando en los anteriores?
—Paio: Creo que cuando se trabaja con esa libertad de la autogestión, de no tener presiones de parte de nadie, de alguna manera siempre trabajamos con la esencia de lo que nos sale. Nadie nos dice “repitan Pido que vuelvas porque ese pegó” (risas). Entonces eso hace que siga saliendo el chorro de la esencia, y con esa materia prima vayamos haciendo nuevas obras, pero siempre sacando eso. En este caso, no había una expectativa o un canal de salida. Eso hizo que nos soltemos. Había ganas de pasarla bien a pesar de cualquier cosa, de tirarnos una luz, justamente. En realidad lo lindo de la banda, y de ser amantes de la música, es que no importa el género. De repente podamos compartir con los Valdes, con los Sabor Canela o con el Raly (Barrionuevo). La música nuestra tiene raíz pero a la vez es variada.
—Tienen 15 años de trayectoria, cinco discos y un público cada vez más amplio, y también da la sensación de que saben muy bien lo que quieren y lo que no quieren hacer. ¿Cómo proyectan lo que viene para Toch con “Devolviendo luces”?
—Andrés: Tenemos la alegría de sentir que tenemos temas nuevos para tocar. Estamos ensayando e imaginándonos cómo conviven los temas. En la segunda mitad del año queremos hacer una gira nacional. Tenemos tres fechas cerradas y vamos a ir rellenando en el medio. Vamos a empezar en La Plata y en Buenos Aires, en el teatro Margarita Xirgu. Y la otra fecha que tenemos cerrada es en Córdoba, en Studio Theater, que va a ser el 27 de agosto. Este año queremos tocar en todos los lugares del país en los que algunas veces estuvimos, y para el año que viene hay planes de viajar afuera. Queremos que la banda se mueva y crezca, pero a nuestra manera.
—Martín: Nuestro crecimiento siempre fue acorde a la banda y a lo que nos fue pasando. Siempre estuvimos muy atentos a la música y a lo que pasaba a nivel humano en la banda, entonces todo lo otro se fue armando a través de eso. Donde estamos ahora es un lugar hermoso al que llegamos paso a paso. No nos comimos ningún paso entre medio y seguimos con esa política. Si llegamos hasta acá con esa forma, no creo que cambie mucho para lo que viene.
Para ir
Toch presentará Devolviendo luces en Córdoba el sábado 27 de agosto a las 20.30 en Studio Theater (Rosario de Santa Fe 252). Entradas a la venta desde $ 800 (más cargo por servicio) en Alpogo.com.
